Allein auf Instagram finden sich über zehn Millionen Fotos mit dem Hashtag #jeans. Heute erklärt uns Fashionpress, warum man modisch öfter einmal blau machen sollte.

Nicht umsonst spricht man von „blauem Blut“ oder „Blaublütigkeit“, denn bereits im Mittelalter setzte sich Blau als königliche Farbe durch. Damals trug der französische Herrscher Ludwig IX. elegante Gewänder „en bleu“, was schnell von anderen Adeligen Europas wie King Arthur kopiert wurde.

Die Farbgewinnung war einst sehr kostspielig und mühselig: Blau wurde gewöhnlich aus dem Färberwaid-Kraut gewonnen, weshalb die Pflanze jedoch erst mit menschlichem Urin vergoren werden musste. Inzwischen gibt es jedoch glücklicherweise einfachere und schnelle Prozesse, um die beliebte Farbe für die Mode herzustellen.

Auch heute hat Blau nichts von seiner Popularität eingebüßt. Doch längst muss man nicht mehr adligen Geschlechts sein, um den Farbton tragen zu können. Blau ist und bleibt ein Dauergast auf den Fashionshows in den Modemetropolen. Michael Kors, Rochas und Lanvin sind nur wenige, die ihren Kreationen für ihre Herbst-Winter-Saison mit der Farbe eine kühle Aura verliehen.

Auch im Pantone Trendreport finden sich mit Niagara, Lapis Blue und Island Paradise gleich drei Nuancen aus der Farbfamilie. In Kombination mit Weiß entsteht der zeitlose Marine Look, gerade als gestreifte Variante ein Klassiker, der sich saisonaler Gültigkeit erfreut – auch im Winter, wenn uns die Sehnsucht nach Sonne, Strand und Meer packt.

Ob als Akzent oder im Gesamtlook: Es gibt verschiedene Arten, Blau zu tragen. Eine davon ist der Denim Look: Von der einst strapazierfähigen Arbeiterhose hat sich die Blue Jeans mittlerweile zum angesagten Fashion-Must-have entwickelt.

Kein Kleiderschrank kommt mehr ohne sie aus, lässt sie sich doch sowohl business casual tragen als auch zum sportlichen Look kombinieren. Und nicht nur als Hose macht sie eine herausragende Figur – auch Shirts, Kleider, Röcke und sogar Schuhe und Taschen aus dem Material sind absolut trendy!

Blau ist nicht gleich Blau, denn die Palette bietet eine Vielzahl an Schattierungen und Abstufungen. Blondinen mit blauen Augen haben es leicht: Ihnen steht so gut wie jeder Blauton. Helles Marineblau und blaugrünes Aquamarin kommt bei Haut mit gelblichem Unterton besonders gut zur Geltung. Dunkleres Marineblau, Jeansblau und Graublau stehen kühlen Hauttypen, eventuell mit bläulichem Unterton der Haut.

Petrol und rötliche Blautöne wie Pflaumenblau passen wiederum gut zu warmen Farbtypen. Doch auch diejenigen, die gerne einen bestimmten Blauton (oder eine andere Farbe) tragen möchten, der ihnen eigentlich nicht steht, müssen nicht darauf verzichten: Eine Farbe, die nicht zum Farbtyp passt, sollte zwar nicht in der Nähe des Gesichts, kann jedoch durchaus als Hose oder Rock getragen werden.

Mit kaltem Blau lassen sich silberne Accessoires gut kombinieren, doch auch Gold passt zu allen Blautönen – denn deren Wirkung wird durch metallische Effekte noch verstärkt. Blau: Eine Farbe für Königinnen…

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Quelle / Fotos: fashionpress.de (18), Pixabay, CC0 Public Domain (4)

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Bevor sich Quant entschied, Modedesignerin zu werden, studierte sie Kunst am „Goldsmith’s College of Art“. Dort traf sie auch Alexander Plunkett Greene, ihren zukünftigen Geschäftspartner und Ehemann.

Quant, die im selben Alter war wie ihre Kundschaft, war davon überzeugt, dass Mode für die Jugend erschwinglich sein muss. Mit Hilfe ihres Mannes und dem befreundeten Anwalt Archie McNair eröffnete sie 1955 ihre erste Boutique auf der King’s Road, die den Namen „Bazaar“ trug.

Auf der Suche nach neuen und interessanten Kleidern war Quant mit der Ware nicht zufrieden und entschied, dass der Laden mit eigenen Entwürfen bestückt werden sollte. Mit Stiefeln aus PVC, dünnen Rippstrickjacken und Karomustern entstand so der „London Look“.

Die Teile fanden großen Anklang bei den Britinnen, deren Modebewusstsein sich in der Zeit der kulturellen Umbrüche dieser Tage festigte. 1961 konnte Mary Quant eine zweite Boutique eröffnen. Mit „Ginger Group“ lancierte sie zwei Jahre später eine billigere Zweitmarke.

Gleichzeitig wurde ihre einzigartige Form der erschwinglichen Mode auch von der Ladenkette „J. C. Penney“ gekauft, um sie auch auf dem amerikanischen Markt zu vertreiben.

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Anfang der 1960er Jahre schenkte sie dem Minirock, den sie nach dem Fahrzeug benannt haben soll, einen neuen Auftritt. Neben Quant zählen auch John Bates und André Courrèges zu seinen Erfindern.

Nachdem dieser 1962 in der britischen Vogue abgelichtet wurde, stieg das kontrovers diskutierte Kleidungsstück zum Verkaufsschlager auf. Für ihren Mut und ihre sinnlichen, jungen Kreationen wurde Quant im Jahre 1966 mit dem „Order of British Empire“ ausgezeichnet. Die Auszeichnung nahm sie selbstverständlich im Minirock entgegen.

Das Model Twiggy machte den Mary-Quant-Look Ende der 1960er Jahre zum Markenzeichen einer Generation. 1969 wurde aus dem Minirock der Micro-Mini, nur um kurz darauf als Midi und Maxi zu erscheinen.

1971 stellte sie ihre Hot Pants vor, die so kurz waren, dass sie kaum noch das Nötigste bedeckten. Doch durch die Zunahme langer Frauenhosen in den Folgejahren verloren sowohl die Hot Pants als auch der Minirock an Bedeutung.

Auch Quant selbst betrachtete die von ihr angestoßene Entwicklung kritisch und fokussierte sich zunehmend auf das Unternehmen, das zusehends expandierte. Gleichzeitig erweiterte sie das Produktportfolio um Haushaltswaren und Kosmetikartikel.

Allein in Japan eröffnete sie etwa 200 Stores, weitere Niederlassungen finden sich in London, Paris und New York.  Im Jahr 2000 zog Quant sich aus dem Modegeschäft zurück, die Firma Mary Quant Ltd. wurde von japanischen Eignern übernommen.

Mary Quant, berühmtes Zitat: „Ich wollte immer, dass die jungen Leute eine eigene Mode haben, eine Mode des 20. Jahrhunderts.“

Quelle: fashionpress / Fotos: Wikimedia Commons, Jac. de Nijs Anefo (5), 3.0 ShareALike

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