„Der Geist von Post-Punk, New Wave und Popmusik hat mich in meiner Kindheit und in der Art und Weise, wie ich Kleidung benutzte, stark beeinflusst. Da entdeckte ich, wie ich mich als jemand ausdrücken kann, der sehr schüchtern ist“, sagt Julie de Libran, Künstlerische Leiterin von Sonia Rykiel.
Und weiter meint sie: „So fand ich meine Stimme und sprach: Durch die Mode. Im Gegenzug ist diese Kollektion keine Hommage an Sonia Rykiel, sondern eine Würdigung des Geistes von Sonia Rykiel, ein Geist, der Frauen ermutigte, ihr Leben kreativ, individuell und laut zu leben – und das schließt mich mit ein.“
Der unbezwingbare Geist der Selbstdarstellung durch Mode hat die Gründung des gleichnamigen Labels von Sonia Rykiel vor fünfzig Jahren beflügelt und setzt sich heute mit Julie de Libran fort. Mit der Gründung ihres Hauses im Herzen von Saint-Germain-des-Prés im Mai 1968 fiel Rykiels individueller Ausdruck zusammen und wurde zum Synonym einer Generation, einer Generation, deren Anliegen sie teilte.
Mit ihrer Stimme drückte sie die Bedürfnisse ihrer selbst und anderer Frauen aus, eine Tradition, die auch heute noch im Mittelpunkt des Hauses steht. Wie de Libran sagt: „Was ich tue, betrifft im Wesentlichen das Leben der Frauen – und ich gehöre zu diesen Frauen.“
Sonia Rykiel, Herbst Winter 2018 2019
Sonia Rykiel, Herbst Winter 2018 2019
Für diesen einzigartigen Moment und diese einzigartige Sammlung verwendet de Libran sowohl Autobiographie als auch Biographie, um einen Geist der Jugend, der Nichtkonformität und des Genusses zu wecken. Mit ihrer eigenen Geschichte, aber auch mit der der anderen Frauen, erforscht die künstlerische Leiterin die Idee einer neuen Pariserin, einer Frau, die mit der Haltung und dem Stil einer Stadt eins ist, aber letztendlich darüber hinausgeht.
Die Kleidung ist sowohl nützlich als auch vielseitig; Hart wird weich gemacht, maskulin wird feminin gemacht, funktionell erblüht und umgekehrt. Ob es nun darum geht, klassische Rykiel-Signaturen spielerisch zu beschwören und zu unterlaufen, wie ein gezieltes Crescendo aus Strick oder die Verwandlung von Velours-Freizeitbekleidung in scharfe Anzüge, de Libran vergisst nie den Komfort, die Leichtigkeit und die Eleganz, die das Herzstück dieser Kleidung ausmachen.
Und während die Leitmotive der Jugendkultur sich durch die Sammlung ziehen, gibt es gleichzeitig ein Gefühl von Historismus und Klassizismus. Hier werden Reißverschlüsse weniger zur Kurzschrift für eine Rebellion, sondern vielmehr zur Offenbarung gewundener Linien, die die Silhouette verändern und modellieren, Rüschenränder verzieren oder aus Wolldecken zu Anzügen konstruieren.
Insgesamt reist de Libran durch die Jubiläumskollektion und führt Ideen und Epochen der Weiblichkeit zusammen, um sie auf den Punkt der Gegenwart zu bringen. Die Impressionen finden Sie hier in der Bildergalerie.
